Música:

Inició sus estudios en la niñez tardía, en la guitarra popular. Y aunque su gusto musical ya le dificultaba los estudios, donde incluso un segundo maestro le señaló que no tendría futuro en la música, debido a la negativa a estudiar ciertas canciones. Su pensamiento artístico viene desde la preadolescencia, cuando estudiaba teclado, se cansó de sus lecciones diarias y comenzó una improvisación sin ataduras y sin reglas. A lo que a veces grababa en un magnetófono o incluso en zonas de grabaciones cortas en el teclado y que duraba solo mientras permanecía encendido. Lo que sería una base para su pensamiento en el futuro como músico, compositor. Unos años más tarde, inició sus estudios en un conservatorio de música en Guaratinguetá, donde estudió durante aproximadamente un año; guitarra clásica, flauta dulce y piano por un período aún más corto debido al cambio y falta de maestros para este instrumento. Al poco tiempo se fue a la facultad de música, donde aunque había aprobado el examen de ingreso a guitarra clásica, cambió su matrícula a guitarra eléctrica. Conoció más a fondo el arte erudito allí, así como el programa de canción popular en la guitarra eléctrica, instrumento nuevo hasta el momento, y adaptándose, por ejemplo, a la púa en el segundo año. Además, recibió clases particulares de historia de la ópera con un profesor de la universidad. Después de graduarse, comenzó clases de composición con dos compositores de música clásica: Osvaldo Lacerda y luego Flo Menezes. Antes de eso, todavía se puso en contacto con un tercer compositor, Villani-Côrtes, pero decidió no comenzar clases con este. No tenía el dinero ni los recursos para tomar clases durante mucho tiempo con los dos primeros, cada uno en su tiempo, y también ya demostrando su propio estilo. Ambas clases por poco tiempo. Su estilo se desarrolló poco después y se tituló: Arte ocasional. Estilo registrado en la Biblioteca Nacional de Brasil. Una curiosidad: está lejanamente emparentado con un compositor de música clásica de la era moderna brasileña; Fructuoso Vianna. Aunque esto no representa, en ningún sentido, tanta facilidad, como la apertura de puertas en su carrera o la ayuda de la familia paterna, proveniente de éste.

 

Escribiendo:

Aunque su abuela paterna también era escritora: cuentos para un periódico de su pueblo. No escucha ningún estímulo de ella, y se inició en el arte de escribir en su adolescencia. Donde un amigo, sin motivo aparente. Lo animó a producir un texto. Y lo elogió por la calidad. Y aunque le gustaba producir ensayos. Empezó a escribir letras de canciones. Estilo que por lo general no se aplica en este momento. Después de la universidad y en un mal momento de la vida, comenzó a escribir poesía en un pequeño cuaderno. Aún no publicado, y aún no publicitado, tanto para los editores como para el público en general. Produjo textos: tramas, obras de teatro, poesía, cuentos... Se presentó una novela a una editorial portuguesa, donde fue aceptada y publicada. Actualmente se está negociando una obra de teatro con un grupo editorial de origen portugués, también. Un referente en el campo de la música clásica es el compositor Wagner quien, además de producir la música de su obra, producía los textos. Lo que llamó su atención en el momento de estudiar el mundo de las posibilidades. Tanto para los grandes artistas que eran polimatólogos. Como Da Vinci y Michelangelo.

​

Artes visuales:
Desde niño mostró aptitudes para el dibujo, al igual que varias personas de su familia materna y de su familia paterna, su abuela – quien intentó un incentivo en su vida adulta. Pero a él realmente no le gustaban sus tareas de arte de su escuela, pero sus tías lo ayudaron con esto. El momento que lo despertó al dibujo fue cuando un primo elogió un dibujo de su creación, durante una de las pocas vacaciones que pasaron juntos, también en la niñez tardía. Luego en la adolescencia, ya que sus clases en la escuela no resultaron ser un desafío. Comenzó a soñar con crear una banda y diseñar tribales a su manera única. Un tiempo después, compuso dos pequeñas acuarelas en hojas A4. Pero todavía no ha entrado de lleno en el universo visual, aunque siempre ha dibujado esos tribales que evolucionan formas. Ya en la edad adulta, a raíz de la primera hospitalización psiquiátrica. Donde pintó sobre paños de cocina con moldes - que vendía la clínica. Y vio a otro paciente pintando un cuadro de flores. Preguntó si podía pintar un cuadro también, a lo que llegó la respuesta negativa luego después de revisar su dibujo. Este mayor deseo de pintar un cuadro fue alimentado. Cosa que en otro momento hizo, iniciando su carrera visual. De hecho, una de las razones para ingresar a esta clínica fue que había un gran auditorio con un piano, instrumento que no tenía en ese momento, que además de ser crucial, era costoso, además de no tener los recursos para una computadora para trabajos de composición musical. Inversión como sea posible por parte del padre. No fue reconocido como una carrera viable. Dijo que a nadie le gustó la producción demostrada. La única vez que se le permitió tocar el piano, se informó que los pacientes se agitaron y se lo prohibieron, y también a otro paciente, este pianista, no compositor. Como todas las noches era posible ver el piano y no tocarlo; debido a un servicio religioso diario pero no obligatorio. Además, desde que egresó también muestra disposición para trabajar en la carrera audiovisual: el cine, lo cual se espera que suceda con el tiempo.